29 сентября, 2021 - 10:15
В творческой студии Жанны Кануковой «Малахитовая шкатулка» прошел мастер-класс «Батик» художника по текстилю и дизайнера
Алеси Шапсиг. Много лет она живет и работает за пределами родной Кабардино-Балкарии, но «малая родина», говорит, всегда в ее сердце: национальные адыгские мотивы пронизывают все ее творчество, а регулярные визиты в любимый Нальчик стали уже доброй традицией.
Автор современных коллекций одежды с этническим характером, художник по костюмам различных театральных постановок, художник по текстилю, преподаватель в колледже дизайна, декоратор интерьеров, специалист в направлении «батик»… Словом, мастерица на все руки, и, как в волшебных сказках, прикосновение талантливой художницы превращает порой совершенно обыденные вещи в произведение искусства.
Сейчас Алеся Шапсиг живет и работает в Роттердаме – втором по величине городе Нидерландов, крупнейшем порту Европы. И, как обычно бывает в таких городах, это настоящий плавильный котел всех культур и народов мира. Каждый с удовольствием подчеркивает свою принадлежность к тому или иному этносу, вносит в гардероб какой-нибудь элемент своего, родного, национального. На улицах города можно увидеть самые невероятные образы, смелые сочетания: африканские тюрбаны из яркой ткани вместе с джинсами и тяжелыми ботинками, нежные шелковые кимоно нараспашку поверх обыденной одежды студентов, спешащих на пару, – и все это пестрое разнообразие ультрасовременного и «исконного, этнического» оказывается неожиданно гармоничным и красивым. Благодатная почва для вдохновения, отрада для глаз любого художника.
А все начиналось в родном Нальчике. До 1999 года Алеся Шапсиг работала в госдрамтеатре им. А.Шогенцукова художником по костюмам, тогда же создавала свои коллекции современной одежды из мешковины с адыгскими мотивами, которые выставлялись в Национальном музее КБР. А в нальчикском колледже дизайна она занималась преподаванием, где ввела новый авторский курс «Роспись шелка и текстиля». Именно с подачи Алеси Шапсиг искусство батика тогда получило в регионе огромную популярность: батик стал по-настоящему «народным видом творчества», интересным и доступным каждому, а многие ее ученики впоследствии сами стали успешными дизайнерами.
Потом началось большое путешествие художницы. Сначала США – два года обучения в университете изящных искусств в Блумингтоне (Theatre & Costume Design - Indiana University), где Алеся углубляла свои познания в предмете «Текстильный дизайн»: ткачество, шелкография, разнообразные методы – от старинных до ультрасовременных. Студенты узнавали о самых передовых технологиях и находили неожиданные дизайнерские решения. Ведь батик, вопреки расхожему мнению, это не про «платки и шали с цветами», это отдельная вселенная: одежда, декорирование текстиля различными способами, интерьерный дизайн, театр, картины…Море возможностей! Тогда Шапсиг не только училась, но и преподавала искусство батика, принимала участие в экспозициях различных художественных галерей.
После – Канада, затем – Москва, где художница 10 лет работала в интерьерной индустрии, сотрудничая в том числе с такими серьезными французскими дизайнерами, как Жан-Ив Ланвен и Жан-Луи Денье.
Сегодня Алеся Шапсиг живет и работает в Нидерландах. Она основала авторскую школу текстильного дизайна по обучению техникам декорирования тканей и одежды, а с недавних пор обучение у мастера стало возможным и в формате онлайн – новые реалии диктуют новые форматы. Возможность учиться есть у всех, независимо от уровня подготовки: как у новичков, так и у продвинутых дизайнеров.
Краски холодного северного моря и, конечно же, родная адыгская культура – главные источники вдохновения Алеси Шапсиг. А еще архитектура Роттердама, искусство черно-белой фотографии и кино, эстетика североевропейской моды, книги, искусство и люди. Из этого причудливого переплетения нитей человеческих жизней рождаются новые узоры мастера.
Среди поклонников ее творчества – представители черкесской диаспоры по всему миру, студенты из Кабардино-Балкарии, обучающиеся в вузах России. Проект «Черкешенка вдали от дома» был специально создан для поддержки земляков, проживающих вдали от дома, но не теряющих связи с Родиной.
«Мои шали и современная одежда с росписью национальными орнаментами – это как частичка родной культуры, которая всегда с тобой. Молодые люди в путешествиях фото-графируются с черкесским флагом на плечах, а наши девушки – с «моими» шалями или в одежде, расписанной моими руками, - говорит Алеся Шапсиг. – Это мой скромный вклад против всеобщей глобализации и обезличивания народов». А еще, как признается автор, особую популярность ее изделия снискали в среде преподавательского состава родного КБГУ. Возможно, это, как модно сейчас говорить, «схожие вибрации» единомышленников. Ведь преподавание занимает важную часть в профессиональной деятельности Алеси Шапсиг: «Как происходит процесс творчества? Как появляется новое авторское решение всем знакомой традиционной темы? Как вообще мыслят художники – эти странные люди? Над этой серьезной темой я работаю довольно давно. И, надеюсь, владею главными секретами этого искусства. Я готовлю курс для дизайнеров и интересующихся этой темой».
Ну а теперь – Нальчик. Это не первый мастер-класс, который художница проводит в Кабардино-Балкарии. Пару лет назад были еще два в Арт-центре Мадины Саральп, программа которых была рассчитана на художников и студентов колледжа дизайна. На этот раз попробовать свои силы смогли все желающие. И, кто знает, может, кто-то открыл в себе скрытые таланты, и скоро мы увидим рождение новых региональных мастеров текстильной живописи.
С родной республикой Алеся Шапсиг прощается ненадолго: в новом 2022 году она планирует провести в Нальчике большую выставку своих работ.